ブラスト！ヒストリー　>> １）アメリカの伝統的なドラム・コーを大胆にフェイス・アップ！ アメリカの南北戦争に起源をもつといわれる伝統的なドラム・コーをショー・アップした全く新しいエンターテイメント。 「打楽器」「金管楽器」そして「ビジュアル・アンサンブル（ダンスチーム）」という３つのパートから構成され、それぞれが驚異的な演奏・技術・演技を披露する。 これは、戦場での情報伝達手段であった「太鼓」「喇叭（ラッパ）」そして、「手旗信号」の３部門の技術向上のために発展した「ドラム・コー」と多くの共通点を見出すことが出来る。 「どの国にも歴史と伝統がある。それらを新しいやり方で蘇らせることができるってことを我々は『リバーダンス』や『ストンプ』などの成功で学んできた。今回は、アメリカの古い伝統であるドラム・コーを、全く新しい形で蘇らせようとしたんだ」総合プロデューサーのジェイムス・メイスン氏は語る。 ２）色と感情の旅 ショーは２部構成だが、休憩時のストンプを思わせるアトラクション、終演後に客席を駆け抜けてのロビーでのアンコールを含めれば、まさにノンストップの１２０分。 全編を通して、各シーンにテーマ・カラーがあり、聴衆の心を刺激し膨らませて行く。 光と音が誘う EMOTIONAL JOURNEY。 ３）「ブラスト！」のルーツ　〜世界チャンピオンから、ショウビズの世界へ 「ブラスト！」の発端は、メイスン氏が所属していた団体「スター・オブ・インディアナ・ドラム＆ビューグル・コー」 「ドラム＆ビューグル・コー」・・・ドラム・コー（Drum Corps）は「太鼓隊」、ビューグル（Bugle）は「喇叭」で、「喇叭鼓隊」という意味になる。日本では子供の頃親しんだ「鼓笛隊」に近いイメージ。 ドラム＆ビューグル・コーの世界的大会「ドラム・コー・インターナショナル（DCI）」でスター・オブ・インディアナは1991年世界チャンピオンとなり、メイスン氏は打楽器、金管楽器、そしてビジュアル・アンサンブルという３部門をそのままに、全く新しいショーを構成したのである。 ただし、「ブラスト！」はスター・オブ・インディアナの選抜メンバーではなく、全米からオーディションで勝ち抜いた精鋭メンバーによって新しく訓練されたステージを繰り広げている。 ４）ロンドン、ニューヨーク、そして、東京へ 1999年12月14日、演劇界の世界的な登竜門として知られるロンドンのアポロ劇場で初公演、連日連夜のスタンディング・オベイション、圧倒的な成功を収めた。ついで、2001年にはブロードウェイに進出、トニー賞（最優秀スペシャル・シアトリカル・イベント賞）とエミー賞（最優秀振付賞）の二冠達成、さらに全米ツアーへと快進撃が始まった。ちなみに、トニー賞は「ブラスト！」に賞を与えるために“最優秀スペシャル・シアトリカル・イベント賞”を新しく作ったほどだ。 そして、2003年7月23日東京・渋谷のＢｕｎｋａｍｕｒａオーチャードホールに上陸した「ブラスト！」は、全公演完売、アメリカ以上に大爆発したのであった。 ©小林 洋 この部分、参考資料： 2003年日本公演プログラム（文／榎本孝一郎氏） 1984 「ブラスト！」の原型である「スター・オブ・インディアナ・ドラム&ビューグル・コー」がインディアナ州ブルーミントンで結成される。 1991 「スター・オブ・インディアナ」が、世界的な大会「ドラム・コー・インターナショナル（DCI）」で世界チャンピオンのタイトルを獲得。 1994 世界中から名演奏家が集まるニューヨーク・フィルハーモニックの本拠地であるリンカーンセンターのエブリー・フィッシャーホールで大喝采を受ける。 1995 全米テレビで放映されるようになる。 1999 12月14日ロンドン・アポロ劇場にて初公演。全席SOLD OUT、場内では連日連夜スタンディング・オベイションを受ける。 2001 4月17日ニューヨーク、ブロードウェイ劇場にて公演開始。トニー賞最優秀スペシャル・シアトリカル・イベント賞、エミー賞最優秀振付賞受賞の二冠達成の栄誉に輝く。全米ツアー開始。 2003 7月23日、日本に初上陸。未曾有の大成功を収める。 2004 Bunkamuraオーチャードホールを皮切りに大阪、松本を含め全64公演を達成！観客を熱狂の渦に巻き込む。 2005 3年連続の来日公演が決定！　東京、横浜、大宮、大阪、浜松、名古屋、広島、富山、松本、新潟、岩手、仙台、福岡、高知、松山と全92公演を予定し、日本全国にブラスト！旋風を巻き起こす。 ©小林 洋