2003年11月20日(木) 〜 11月30日(日) 第6回 笹尾光彦展 −花のある風景− 見る人を楽しませる、モダンで色彩豊かな花々 「A Florist's in Paris」 2003年 45,5cm×38,0cm　油彩・キャンバス ©笹尾光彦 1998年Bunkamuraからの衝撃的なデビューで反響を呼んだ、笹尾光彦（Mitsuhiko SASAO）。本格的に画家として活動する以前は、クリエイティブディレクターとして広告業界で長く活躍し、有名なネスカフェのヨーロッパを舞台にしたCMなどを制作した経歴を持ちます。デザイナー出身という経験から来る、モダンでオシャレな作風と、印象的な赤が目を引く優れた色彩感覚から“赤の画家”と呼ばれ、毎回注目を集めています。 「Red Sofa」 2003年 45,5cm×53,0cm　油彩・キャンバス ©笹尾光彦  「A Florist's in Paris」 2003年 45,5cm×38,0cm　油彩・キャンバス ©笹尾光彦 本展の中心作品は昨年大好評を得た、「A Florist’s in Paris」（パリの街角の花屋を描いた）シリーズ。6月に行ったパリへの取材旅行をもとに、新作を描きます。昨年描いた作品に新たな花屋さん10数点が加わり、よりカラフルな色合いで会場を華やかにします。また、定番となった「White Wall and Roses」シリーズは、ご好評を頂いている鏡やポストカード入れ、テーブル、コンソール、椅子を出品します。そして赤いソファのある室内を描いた｢Red Sofa｣や、新色の鮮やかなブルーを加えた、トリコロールカラー／ブルー・白・赤（3色）の「Drawing」も登場します。「A Florist’s in Paris」をプリントしたオリジナルバッグや、カップ＆ソーサー、ポストカードも出品予定です。 「Drawing・Afternoon Table」 2003年（Blue/White/Red) 　　45,5cm×53,0cm　油彩・キャンバス　©笹尾光彦 いつも見る人の気持ちを和ませ、楽しませてくれる笹尾光彦作品ですが、その魅力の根底には、作家の「見る人を幸せな気持ちにさせたい」という深い思いが反映されています。作品から感じられる現代的で洗練された表情と、見る者を一瞬にして惹きつけてしまう鮮やかな色彩。何気ない日常の風景の中に描かれた花々は、空間を幸福感に包み、心地よい空気をもたらしてくれます。 笹尾光彦の｢−花のある風景−｣にどうぞご期待下さい。 オリジナルバッグ 「Whitewall and Roses、鏡」 油彩・木材　©笹尾光彦 カップ＆ソーサー 〜第5回笹尾光彦展 （2002.11.28〜12.10） 会場風景〜 ※過去の展覧会詳細（2001年〜2003年）はライブラリよりご覧いただけます。 ◆ 笹尾光彦さんのアトリエを紹介！ 長野にある笹尾光彦さんのアトリエを取材してきました。 その写真をいくつかご紹介します。 アトリエ外観 アトリエ周辺 Red Sofa 〜 新作 〜 テラスにて 新作 ◆ 作家略歴 静岡県生まれ。 学生時代から絵に興味を持つ。多摩美術大学図案科卒業。 大手印刷所デザイナー、外資系広告代理店クリエイティブディレクター、その後制作担当副社長を務める。 仕事でヨーロッパ、特にパリへ何度も足を運ぶ。また仕事のかたわら絵を描き始める。 1997年本格的に画家として独立。 1998年秋Bunkamura　Galleryにて「第1回笹尾光彦展−花のある部屋−」を開催。 赤を基調に生き生きと描かれた花や、身近にある風景が、多くの人に評価される。 以降毎年Bunkamura　Galleryにて個展を開催。 2001年 個展 会場内にカフェをつくりSASAOオリジナルの食器を紹介。 2002年 個展 パリの街角の花屋を描いた「A　Florist’s　in　Paris」を発表。 2003年 5月「橋本不二子・笹尾光彦2人展−花のある部屋−」を開催。 異なる作風の作家とのコラボレーションで、注目を浴びる。また作品に描く赤い Sofaを実際のソファとして 発表するなど、活動の幅を広げている。 　◆ 作品紹介 　　《 A Florist’s in Paris 》 　　《 Red Sofa 》 　　《 White wall and Roses 》 《 Tony’s Cottage 》 《 A Week of Hibiscus 》 《 A Hibiscus 》 《 Drawing・Afternoon Table 》 《 Roses Hedge 》 《 バッグ 》 《 カップ＆ソーサー 》 開催期間中無休 営業時間：10:00〜19:30 入場無料 【お問合せ】Bunkamura Gallery　03-3477-9174